Yin Mei（殷梅）教授是纽约市立大学皇后学院戏剧舞蹈系终身教授及舞蹈系主任，美国后现代编导、舞蹈家。殷梅作为一名舞蹈创造者，致力于探索中国传统文化与西方现代意识与舞的交融。想像力、创造性、人文精神领域的空间，是她关心的创作主题。她成功运用中国精神引导方法和空间布局原理发展出自己的一套舞蹈风格，成为西方舞蹈剧院的主要剧目。除了美国，她演出过的国家及剧院还包括：日本未知数剧院、香港城市会馆剧院、耶路撒冷博物馆、日本静冈艺术节、德国BBB艺术节、印度尼西亚舞蹈艺术节、韩国国际舞蹈艺术节等。
谈话中，她常常使用肢体语言，显得相当优雅。她说，舞蹈艺术并不神秘，其实每个人都有肢体语言，每个人都在生活中创造艺术。 “此次来汉，我希望能把新的舞蹈艺术理念传递给观众，让大家知道，原来舞蹈并不只有一种面孔。”殷梅说。 殷梅现任纽约市立大学皇后学院戏剧舞蹈系终身教授及舞蹈系主任，多年来，她致力于探索中国传统文化与西方现代意识与舞的交融。想象力、创造性、人文精神领域的空间，是她关心的创作主题。在她的观念中，任何艺术都不是通过大脑设计、算计出的，它是一种力量通过身体，表现身体本身的能量。“舞蹈更像是一种修行，从身体的训练会达到一种觉悟，心与气的平衡中达到精神升华，让自己更善于思考，从容面对人生。” 在很多人印象中，舞蹈是在舞台之上的，供人观赏。但殷梅不以为然，她认为很多国内观众对舞蹈的认识还存误区。“当代舞蹈不是跳一次漂亮的舞蹈，供人欣赏。舞者希望能和所有观众沟通、对话，更关心观者的感受。如果去纽约看看，你会发现，舞蹈形式之多，让我们无法想象。我们不能为一种舞蹈定义，也不应该以一种既有观念去看舞蹈。”
近年来，殷梅频频“跨界”，不断与知名艺术家合作，如曾与徐冰、蔡国强的装置作品共舞。在她看来，她的舞蹈已经不单纯是舞蹈，而是一件当代艺术品。“当代艺术用批判的眼光去看待事物，提出问题，让人反思，不像传统的舞蹈，只讲一个故事，或表达一种具体的情感。” 殷梅称，她并不担心观众难以接受，“我的舞蹈并不是高居于艺术圣堂之上的，观众都是当代人，我的舞蹈与他们相关”。观众应该如何欣赏？殷梅说：“不必紧张，放松点儿，安静地看就行了。” |
