对于很多舞蹈专业的考生来说，即兴表演环节是比较头疼考察项目，因为这个考试项目要求考生事先无准备，再加上考试现场可能会比较紧张，于是很多考生会出现怯场等情况，这样一来，考生就很难充分发挥自己的专业优势。
    
星干线艺术学校舞蹈专业老师指出：对于舞蹈专业的考生来讲，很多孩子都是从小学习舞蹈，很多年的勤学苦练最终汇聚在舞蹈艺考这一刻。所以，要是因为临场发挥问题而没有录取将是非常遗憾的事情。而“即兴舞蹈”考试通常是由考生随机抽取一段乐曲，在未经准备的情况下根据音乐的节奏、内容、风格和形象等进行即兴表演，力求用舞蹈准确地表现音乐的内涵以及自己对该音乐的理解。如何在最短时间内较好地把握音乐完成考试，我们可以注意即兴表演中的以下几点问题并掌握相关的应对技巧。

    一、音乐的节奏
 
节奏可以说是音乐的骨架，是音乐的脉搏。在舞蹈的招生考试中，许多考生往往在自己准备的舞蹈中并未暴露出太多节奏感方面的破绽，可是一到即兴环节，问题就暴露无疑，很多的人完全不顾音乐的节奏，抓不住节奏重音，甚至有把三拍子的音乐跳成四拍子的。之所以造成这类问题的原因主要是由于考生在平常的练习中没有留意倾听和感受音乐的节奏，只是生搬硬套老师教给的动作，精力都放在了技术技巧上。长久下来，形成对音乐节奏的淡漠，最终导致节奏感的缺乏。
 
因此，考生在即兴表演时要根据音乐来跳，不一定非得框在哪个舞种里，关键是当你听到音乐时，结合你已经掌握的舞蹈功底，能够自由随意地抓住音乐要表达的主题（这个音乐让你想起了什么），用你的肢体语言配合音乐一起诠释，即兴舞成功与否在于能否打动评委，其实任何舞蹈最关键的都在于感染力，而不是舞种，因此，不要在意外在的东西，要用心去感受音乐传达的意境，然后用心去跳就可以了。
 
二、音乐的情感
 
音乐是以声音来表达情感的听觉艺术，舞蹈是以肢体来表现情感的视觉艺术。人们的同一种情感可以分别通过音乐或舞蹈这两种不同的艺术形式进行表达。因此，从情感表达的角度，音乐与舞蹈是相互联系，有时甚至是彼此相辅相成的。在即兴舞蹈的考试中，许多考生或许是因为紧张或其他原因，在音乐响起后经常不顾音乐所表达的特定情绪，而肆意起舞、胡编乱跳，有的甚至把即兴舞蹈变成技巧展示，拼命做着空翻、大跳等各种高难度动作，令人啼笑皆非。其实考生在听到音乐时不必急着起舞，可以先静心体会一下音乐的意境和情感，然后尽量用不太复杂的动作把自己对音乐的理解表现出来即可。尤其是对于一些大家耳熟能详，已形成固定情感模式的音乐，更要力求准确，不可胡来。
 
三、音乐的风格
 
不同的地区和民族都有自己独特的文化背景和生活习惯，因此也就孕育出了他们各具特色的音乐和舞蹈。很多时候，音乐与舞蹈在风格上是有着非常强的对应性的，特定的舞蹈往往有特定的音乐与之相对应。但在考试中，考生们却常常忽视了特定音乐的风格，不管播放的乐曲是蒙族的、藏族的、傣族的抑或是西班牙的，即兴表演时几乎都是自已熟悉和擅长的各种舞蹈动作及常见套路，给人一种风马牛不相及的感觉。有相当的考生根本辨别不出特定音乐的风格与民族属性。所以在平时尽可能地去了解不同民族的音乐风格及特点，并留心观察变些音乐与舞蹈之间的关系，十分必要。
 
舞蹈专业艺考中的即兴表演看似很随意，是没有准备的，但考生所有的功夫都是在平时积累下的，成绩好坏完全取决于考生的舞蹈修养和天份，并不是要刻意讲究难度和技巧就能获得高分。星干线艺术学校舞蹈专业老师指出考生只有通过肢体语言将情感传递给评委，让他们理解你要表达的意思，让他们认为你的肢体语言与音乐的意境是吻合的，如果他们很享受你的即兴表演，就说明你成功了，很多时候，评委对音乐先有自己的看法的，他早就知道该如何表达，但出色的舞者会用自己的舞姿传达出评委意想不到的效果，这时候，你的即兴舞会带给评委灵感，不成功才怪。

    来源：川北在线