一、舞蹈中最重要的是舞感

　　舞蹈最重要的是什么——舞感。舞感就是整体的范，一个舞者型的优美，便取决于舞感，舞感培养不好，跳出来的动作只会连自己都觉得别扭，对舞感的体会要从自己身体上感悟，看着镜子里跳舞的自己，要明白自己哪里别扭，并且及时纠正，切忌懒懒散散不观察自己不要求自己，要知道培养自己的气场，入门时动作是次要的，最关键的恰恰是对舞感细节的掌握，再就是听音乐，一般舞感不好的人，多数是节奏感协调性不好的人，这时候除了加强联系基本功，还要从音乐节奏变化表达含义下手，记住要让音乐和舞蹈融为一体，它们都是息息相关的。记住，一个舞者的优美由舞感体现。

　　二、良好的习惯

　　即正确的舞蹈学习心态和正确的舞蹈练习方法。一个正确地学习心态是很重要的，假若怕苦怕累没有坚定的毅力，那又何谈学习舞蹈热爱舞蹈，这是生存在内心的东西，我相信每一个真正热爱舞蹈的人都可以体会的到，学习不可抱有幻想，不要急于结果，要清楚自己真正追求的东西是什么，然后用坚定不移的信念去舞蹈。还有就是正确的练习方法，这个是要求系统技术的一项，对于刚入门的学习者，最好有专业的老师指导，一定要选择会教的老师，而不是说在多短时间内可以学会多少成品舞，入门时，记住学的不是动作有多少，而是你的基础，各个方面的基础培养。如果种种原因无法专业的学习，那么自己练习时，正确地方法即，要面对镜子跳舞，方便自己纠正错误动作，到达提高效果，再就是要一心一意地练习，不要急于一时心热，导致看到这个也想学看到那个也想学，盲目性的练习只会导致你舞的越来越离谱，所以要了解一定的知识之后再进行正确地练习方法，不然也许跳了几年都不清楚自己跳的是什么。让良好的习惯在心里生根发芽。

　　三、用心跳舞

　　所谓用心，就一定要发挥脑力，用心思考，跳舞这个过程要一半用肢体，一半用心。勤于思考，善于理解。很多人看了教学视频并学习动作，可是多半跳出来看起来却不是那么完美，因为这样你学的只是舞形，只是形似，却无理解体会音乐舞蹈的灵魂，最好有老师指导，听老师的理解，剩下的就是自己更深层的领悟了。跳舞永远是要融进自己所学的一切，每每看着自己跳舞，一定要清楚问题出现在哪里，了解自己各个肢体动作的优劣，所不擅长的东西就要在学习的同时多多思考，把自己所理解的正确地东西要不断发挥出来，理解不足，从而完善自己。

　　四、把握细节问题

　　舞蹈中细节根据舞种的不同而改变。首先了解自己所跳舞种，再详细的进行分解学习，所有舞种里重要的部分有，肌肉耐力、心肺耐力、身体平衡、身体组合灵活、力量控制的把握等等。舞蹈来说肯定是一种大量的体育练习项目，这个平时的运动更能帮助你力量的发挥，耐力的提高，所以建议大家多运动。身体的组合要多练习自己肢体的灵活性，基本功很重要，再就是力量控制，能开能收才是最重要的，动作完成的同时要具有力量的控制，肌肉要有弹性，整体跳出来的感觉才会收放自如，当动作位置到位之后，一定要控住，瞬速发力，细节技巧成就舞蹈的精华。舞蹈内在的东西要自己多多琢磨。所有的细节一定要在正确地练习下加大训练度，只有多做，多习惯于一个技巧，它才会真正的生于你心，成为你的实力。

　　五、舞蹈中的情

　　舞蹈是身体的语言，是舞蹈者情感表达的一种方式，一段优美的舞蹈和舞蹈者赋予其中的感情是分不开的，就像那句话说的一样，没有感情的舞蹈只是机械的广播体操，由此可见情感对舞蹈的重要性；

　　六、轻盈的动作

　　跳舞的人有一个共性，就是轻盈。要注意，这里的轻盈指的是一种灵动的感觉，舞蹈者在表演的时候，一套动作下来要有行云流水的快捷与优美的姿态，这样的舞蹈才是成功的；

　　七、刚柔并济

　　一段优美的舞蹈一定是刚柔并济的，不但要有温柔的姿态，在跳某些硬性动作的时候也应该表现出力度感，而不是软塌塌的；

　　八、平稳的舞姿

　　一直认为，舞蹈和太极拳一样都需要稳。太极拳的稳在于下盘的不动如山，而舞蹈的稳则在于舞姿是否能给人一种平稳的感觉，这样才有利于动作的伸展，才能带给人美的视觉体验；

　　九、扎实的基本功

　　舞蹈中的准也很重要，在最初的时候一定要把基本功练好然后才能学习更多的动作，基本功能够帮助你更好的衔接各个动作，让你的舞姿自然。