12月3日,杨丽萍主演的大型舞剧《孔雀》将作为中国广州国际演艺交易会晚会的主打节目,登陆广州大剧院。昨日,杨丽萍到广州与媒体见面。她表示,这次到广州将亲自登台演《孔雀》,她还透露自己的最新作品《十面埋伏》明年也将登陆广州。 亲自登台 现在观众看我跳并非看技术有多高,而是在看生命状态 广州日报:这次来广州会亲自上台跳吗? 杨丽萍:其实我并没有说要马上离开舞台,这一次来广州我肯定亲自上台。台湾的林怀民老师曾跟我开玩笑说,如果我不上台,《云南印象》还能一直演,他就服我。大概两年前《云南印象》来广州,挑大梁的是年轻人。杨舞、虾嘎他们主演的版本已经演了十几个城市了,《云南印象》还有个版本在昆明天天演。所以我很开心,云南印象十周年了,也许未来我不在了,但是这个作品还会在。虾嘎也开玩笑说,你赶紧别跳了,你一直跳,我们年轻人怎么出来啊。 广州日报:从雀之灵开始,孔雀成了你的一个标签,这么多年来对于孔雀的诠释和演绎有什么变化? 杨丽萍:我最早在西双版纳歌舞团跳孔雀舞是跟着前辈长辈学习,去传承老师们的东西。上世纪70年代跳公主,我觉得自己就是个公主,对世界充满了憧憬和向往,所以我那时很有激情。到了1986年我自己编了雀之灵,跳雀之灵我开始觉得要升华,去寻找一些灵魂的寄托和向往。而现在跳更多是一种生命的自然状态,是一种生命体验,实实在在地、安静恬淡地通过舞蹈把自己的体悟传达出来,《孔雀》最后有一幕下雪的场景,我觉得自己就羽化成了雪花。每个人的生命状态都随着时间增长而变化,现在观众看我跳并非看技术有多高,能力有多强,而是在看生命状态。 广州日报:为什么最新创作了《十面埋伏》这样的作品? 杨丽萍:《十面埋伏》是楚汉相争的故事,这是我最喜欢的一段故事。我也很喜欢那首曲子,用乐器把十面埋伏的战争场面描写得淋漓尽致。我们想用新的观念去做这个舞蹈,首当其冲是要找中国舞蹈语汇,在民族舞之外,中国舞蹈难道只能向芭蕾看齐?所以我们回归自己的传统,从京剧吸收营养素,用京剧基因取代民族舞元素,京剧舞台上那些程式化的动作,完全可以转化为新的、有中国特色的舞蹈语言。而且这个作品很有现代性,这样的故事其实一直延续到现在,埋伏不是古代人的事,现代人心理上、环境中也都会面临十面埋伏,生活中困难重重、危机四伏,每个人都面临着或来自外界或来自内心的埋伏。到底是欲望催生了恐惧,还是恐惧滋养了欲望?我们就用舞蹈的方式,把现实生活里的每个人都有的危机感阐释出来。告诉观众不要回避、害怕埋伏,要勇敢面对。明年会到广州来演。 广州日报:你一直很喜欢传统文化,还会尝试哪些传统元素创作? 杨丽萍:我很愿意尝试,我想做音乐剧,其实音乐剧是中国的传统,我们的《白毛女》、《五朵金花》都是音乐剧,我想把原来中国这种音乐剧的形式再充分体现一下,接下来要做音乐剧的东西。另外在丽江我还要做打击乐,我们在丽江等有定点演出,会把中国功夫、杂技等元素都会融合到舞蹈之中。 广州日报:很巧的是小彩旗主演的话剧《山楂树之恋》也将在广州上演,看过她的表演了吗? 杨丽萍:我看过了,她跳得还不错。刚开始我还很担心她,但没想到,经过两个月,田沁鑫导演竟然能把她调适得那么好,台词讲得很清楚。田沁鑫导演曾跟我说过,对于90后、新生代,我们应该更多鼓励和扶持,确实如此,我第一次上台时也很紧张。 |